Trabalho Bimestral =D

Cuide bem do seu amor








Se existe uma palavra abstrata é o amor, falar do amor é alem de procurar tudo q existe dentro de si, é buscar força, é adquirir conhecimento, é simplesmente não ter explicação e ao msm tempo sentir prazer.
Notamos q por mais q tentemos pegar esse sentimento, muitas vezes apertamos demais, podendo até fugir por pequenos espaços e ele vai crescendo e crescendo, atinge o ápice da loucura,f.e.l.i.c.i.d.a.d.e! mass se perdemos o esquilibrio, se deixamos de lado, sem valorizar, sem agradar podemos perder, e ai ele vai caiiiiiindo e tudo q existia dentro da gente pode virar ódio, entao esse odio pode querer acabar com esse sentimento bonito, vontade de esmagar e vira uma balança, onde colocamos o lado bom e lado ruim para no fim sabermos qual vale a pena...mas num fundo sempre tem uma boa recompensa, o amor é infinito, é alegre, relaxante, transparente como a alma de quem ama de verdade.
E cada segundo, cada momento, cada instante, é quase eterno...passa devagar. Deixe tudo q não fOOOORR passar...

Aula 25

Segunda Geração Modernista ;)

A segunda fase do Modernismo foi caracterizada, no campo da poesia, pelo amadurecimento e pela ampliação das conquistas dos primeiros modernistas. Como afirmou a crítica Luciana Stegagno Picchio, "fechada a fase polêmica e destrutiva, eliminando o excesso de Brasil da página literária, exauridos os jogos primitivistas e antropofágicos, a poesia brasileira, sólida nas suas conquistas técnicas, na sua liberdade construtiva, pode começar a sua segunda aventura modernista". Assim, nos anos de 1930 a 1945 a poesia modernista se consolida e alarga seus horizontes temáticos.
No plano formal, o verso livre continuou sendo profusamente adotado, mas os poetas do período tinham liberdade para escolher formas como o soneto ou o madrigal, sem que isso significasse uma volta a estéticas do passado, como o Parnasianismo. A ruptura já havia sido feita, e era possível dilatar o campo de experimentações poéticas pesquisando formas, utilizando técnicas de outras escolas e épocas, reelaborando-as e conferindo a elas novos sentidos. É o caso de Louvação da Tarde, de Mário de Andrade, poema composto, segundo Antonio Candido, "em decassílabos brancos de grande beleza, ordenados numa meditação de nítido corte pré-romântico transposta para o estilo colonial."

Aula 24

Poesia Visual + Poema-Processo + Poesia Semiótica + Poema-Embalagem + Caligrama + Poema-Montagem + Logograma + Poema-Colagem

Concretismo é um movimento vanguardista surgido em 1950, inicialmente na música e depois passando para a poesia e artes plásticas.
Defendia a racionalidade e rejeitava o expressionismo, o acaso, a abstração lírica e aleatória. Nas obras surgidas no movimento, não há intimismo nem preocupação com o tema, seu intuito é acabar com a distinção entre forma e conteúdo e criar uma nova linguagem.

Os princípios do concretismo afastam da arte qualquer conotação lírica ou simbólica. O quadro, construído exclusivamente com elementos plásticos - planos e cores - não tem outra significação senão ele próprio. A pintura concreta é "não-abstrata", afirma Van Doesburg em seu manifesto, "pois nada é mais concreto, mais real, que uma linha, uma cor, uma superfície".

Aula 23

Chico Buarque- Linguagem de F(r)ESTA!

Veja que não existe a roupa "certa", existe, isto sim, o traje adequado. Poderíamos dizer que "errado" seria comparecer a uma festa de gala vestido de camiseta e bermuda. Com a linguagem não é diferente. Não devemos pensar na língua como algo que se polariza entre o "certo" e o "errado". Temos de pensar a linguagem sob o prisma da adequação.

Essa linguagem resumida foi basicamente usada nas musicas, livros, teatros, enfim tem o poder de se "esconder" por dentro de cada palavra, e cabe ao leitor ter seu livre pensamento para descobrir os sentidos, para mostrar a verdadeira realidade q o autor deixou subentendido, alem de ter o objetivo de deixar de lado a censura q existia no Brasil.

Tem dias que a gente se sente Como quem partiu ou morreu A gente estancou de repente Ou foi o mundo então que cresceu (Chico Buarque - "Roda Viva")

A Banda
Chico Buarque

Estava à toa na vida
O meu amor me chamou
Pra ver a banda passar
Cantando coisas de amor
A minha gente sofrida
Despediu-se da dor
Pra ver a banda passar
Cantando coisas de amor
O homem sério que contava dinheiro parou
O faroleiro que contava vantagem parou
A namorada que contava as estrelas parou
Para ver, ouvir e dar passagem
A moça triste que vivia calada sorriu
A rosa triste que vivia fechada se abriu
E a meninada toda se assanhou
Pra ver a banda passar
Cantando coisas de amor
O velho fraco se esqueceu do cansaço e pensou
Que ainda era moço pra sair no terraço e dançou
A moça feia debruçou na janela
Pensando que a banda tocava pra ela
A marcha alegre se espalhou na avenida e insistiu
A lua cheia que vivia escondida surgiu
Minha cidade toda se enfeitou
Pra ver a banda passar cantando coisas de amor
Mas para meu desencanto
O que era doce acabou
Tudo tomou seu lugar
Depois que a banda passou
E cada qual no seu canto
Em cada canto uma dor
Depois da banda passar
Cantando coisas de amor

Aula 22

TROPICALISMO

Movimento cultural do fim da década de 60 que, usando deboche, irreverência e improvisação, revoluciona a música popular brasileira, até então dominada pela estética da bossa nova. Liderado pelos músicos Caetano Veloso e Gilberto Gil, o tropicalismo usa as idéias do Manifesto Antropofágico de Oswald de Andrade para aproveitar elementos estrangeiros que entram no país e, por meio de sua fusão com a cultura brasileira, criar um novo produto artístico. Também se baseia na contracultura, usando valores diferentes dos aceitos pela cultura dominante, incluindo referências consideradas cafonas, ultrapassadas ou subdesenvolvidas.

A coroação da MPB
Os festivais da canção exibidos por emissoras de TV entre 1966 e 1968 seduziram o público, abriram alas para o tropicalismo e mudaram o significado da expressão "música popular brasileira"

O movimento é lançado com a apresentação das músicas Alegria, Alegria, de Caetano, e Domingo no Parque, de Gil, no Festival de MPB da TV Record em 1967. Acompanhadas por guitarras elétricas, as canções causam polêmica em uma classe média universitária nacionalista, contrária às influências estrangeiras nas artes brasileiras. O disco Tropicália ou Panis et Circensis (1968), manifesto do movimento, vai da estética brega do tango-dramalhão Coração Materno, de Vicente Celestino (1894-1968), à influência dos Beatles e do rock em Panis et Circensis, cantada por Os Mutantes

Aula 21

1ª GERAÇÃO MODERNISTA

Caracterizada por uma oposição entre o projeto formal inovador e a proposta de resgatar elementos da cultura tradicional, a primeira geração de modernistas desenvolve uma arte experimental, de acordo com o projeto fixado por Mário de Andrade na Semana de Arte Moderna de 22. A produção destes iniciadores da arte moderna no Brasil concilia uma linguagem importada das vanguardas modernistas européias, com um conteúdo nativista que resgata as raízes culturais brasileiras.

ARTISTAS

Oswald de Andrade

Mário de Andrade

Manuel Bandeira
Alcântara Machado
Cassiano Ricardo

Estes artistas traziam para outros brasileiros as novidades de Paris, transmitindo novas linguagens vanguardistas.

CARACTERÍSTICAS GERAIS

Valorização do cotidiano
Nacionalismo
Redescoberta das realidades brasileira
Desejo de liberdade no uso das estruturas da língua
Predominância da poesia sobre a prosa